Archivio

Tratto da un romanzo della scrittrice finlandese Rosa Liksom, ambientato nella Russia di metà anni ’90, trova la sua bellezza nella condivisione di uno spazio: lo scompartimento del diretto Mosca-Murmansk a bordo del quale si conoscono la studentessa finlandese Laura, in viaggio verso un sito archeologico nell’estremo nord dopo che la sua insegnante e amante l’ha scaricata, e Vadim, minatore russo musone e alcolizzato capace di improvvisi slanci di generosità.

Basato su file recentemente declassificati, il documentario svela la sorveglianza e i ricatti di J. Edgar Hoover e dell’FBI nei confronti del leader del Movimento per i Diritti Civili Martin Luther King. 

Negli anni ’50, Alice lascia la Svizzera per il Libano. Non s’innamora solo del Paese ma anche di Joseph, un ambizioso astrofisico che sogna di inviare il primo cosmonauta libanese nello spazio. 

Il film, tratto dal romanzo di Thomas Savage del 1967, è la storia dei fratelli Burbank, nel Montana del 1924, legati dall’affetto e divisi dal carattere: uno, Phil, è magro, intelligente e prepotente; l’altro, George, impacciato, silenzioso, serafico. Insieme gestiscono la proprietà lasciata loro in eredità dai genitori, uno da vero cowboy che sposta mandrie e intreccia corde di cuoio, l’altro da neocapitalista delle vecchie praterie del West. 

La 17enne Ola deve recarsi in Irlanda per riportare il corpo di suo padre in Polonia dopo la sua morte lavorando in un cantiere edile. Ma non ha dimenticato la promessa che il padre le fece di comprarle un’auto: avere la patente e possedere una propria auto è la metafora centrale per il suo sogno di essere indipendente e in controllo della sua vita.

Montaggio realizzato nel 2021 a partire dalle riprese di Mario Fantin per il documentario di Marcello Baldi in corso di restauro. Fantin seguì la vittoriosa spedizione italiana guidata da Ardito Desio fino a 6500 metri, stabilendo il record del tempo per le riprese in alta quota.

Un treno attraversa lento il cuore della Bosnia Erzegovina: Sarajevo, Tuzla, Srebrenica, Konjic, Mostar. Donne, religione, guerra, violenza, arte lanciati sullo schermo come dadi su una scacchiera o giocati alla roulette russa.

Il film, tratto da un racconto di Haruki Murakami, è la storia di un regista teatrale e della sua compagna, che scrive per la televisione. Due persone che narrano. Che traducono. È un film sulla elaborazione del lutto.

Svetla è una vedova che ha perso il lavoro come insegnante. Il villaggio in cui vive si trova sul confine tra Bulgaria e Turchia e spesso si vedono passare dei profughi. Un giorno, mentre è a caccia nella foresta, vede passare un migrante africano e decide di accogliere in casa l’uomo. Questa scelta porta la sua vita a una svolta drammatica, perché la isola dalla comunità.

Grillini è stato ed è un esponente di rilievo del movimento per il riconoscimento dei diritti civili di gay lesbiche e transessuali. È lui stesso a ripercorrere, grazie all’uso di un corposo materiale documentale, le tappe di un percorso non facile e tuttora non ancora concluso. 

Di Fellini si è scritto ormai di tutto, eppure ci sono parentesi ancora poco conosciute. Per esempio la sua attenzione alla psicanalisi, Jung e il rapporto con il dottor Ernst Bernhard. È su questo che indaga Claudia, una documentarista portoghese: ne vuole fare un film, mettendosi sulle tracce di amici, luoghi e incontri del Maestro.

Tre episodi, risolti in lunghi virtuosistici piani sequenza, scandiscono la storia di altrettante generazioni di una famiglia ebrea, a partire da una surreale memoria dei campi di sterminio per giungere alla Berlino dei giorni nostri.

Singolare figura di autore eccentrico e rigoroso insieme, Maderna, emigrato a Londra, porta La passeggiata (1917) dello scrittore e poeta svizzero di lingua tedesca Robert Walser (1878-1956), maestro del monologo interiore, al grado zero, gira in 16 mm, in una performance per corpo d’attore (Lino Musella) che si muove una mattina per le vie di Roma

Lawrence Ferlinghetti, poeta e leggenda beat, gira per San Francisco, nella libreria City Lights, chiacchiera con gli amici sopravvissuti (è morto nel 2021 a 102 anni) complici, come Hirschman, nel progetto: “Conquistare i conquistatori con le parole”. 

Nel cortile di una casa avviene la resa dei conti tra le anime in lotta nell’Europa contemporanea. Vale a dire, liberal contro fascisti, sessualità libera contro tradizionalismo, ricchi contro poveri, colti contro ignoranti.

Come nel precedente film del regista, L’Intervallo (2012), tutto si svolge ancora una volta in uno spazio chiuso, che in questo caso è un carcere in via di dismissione dove sono rimasti solo una dozzina di detenuti in attesa di essere tradotti

Liberamente ispirato al romanzo di Mizuki Tsujimura, il film racconta una storia intima e toccante, nella tradizione della Kawase. Dopo la sofferenza causata da una serie di trattamenti della fertilità senza successo, una coppia di coniugi decide di intraprendere la strada dell’adozione.

Per trattare l’acquisto di una proprietà, Thomas Hutter lascia la fidanzata a Wisborg, in Svezia, e raggiunge nei Carpazi il conte Orlok. Si accorge a sue spese che è un Nosferatu cioè un non-vivente che ha bisogno del sangue altrui per sopravvivere, ma non può impedirgli di partire, chiuso in una cassa, per Wisborg.

Una mattina, Clarisse, moglie e madre di due bambini, prepara il bagaglio, entra nella sua auto e parte, abbandonando la casa dove vive con la sua famiglia. Fra flashback e flashforward, prospettive e ricordi, lentamente emerge una storia diversa. 

Quindici anni dopo aver girato un videodiario con sei studenti inquieti dell’Istituto Cine tv Rossellini di Roma, il loro adorato professore di lettere e scrittura “creativa” Gianclaudio Lopez, ormai in pensione, li va a trovare per finire l’esperimento (rosselliniano) di “cinema altro”.